2000 - Hybrid Theory

专辑介绍：

创作背景：

《Hybrid Theory》的标题是林肯公园的第二任团名，除了纪念前身团名，该标题也象征他们结合金属、嘻哈、电子音乐等多元风格的音乐理论。专辑中的大部分音乐片段创作于1999年，以九轨磁带的形式演示。林肯公园乐队把这盘磁带寄给了不同的唱片公司，然而唱片公司对他们的作品不屑一顾。经过多次尝试后，林肯公园最终得以与华纳兄弟唱片公司签约。磁带中的《Points of Authority》《By Myself》等歌曲便收录到该专辑中。

签约后，乐队开始物色制作人来帮助他们完成首张专辑。后来华纳唱片的制作经理杰夫·布鲁说服唐·吉尔摩制作该专辑。在一个月时间里，麦克·信田将专辑中的说唱歌词几乎重新改写。为了巩固乐队双主唱的特色，查斯特·贝宁顿被要求尝试更加新颖、严厉的唱歌风格，由于中途贝斯手离队，吉他手布莱德·德尔森也负责了大部分贝斯的弹奏部分。

专辑封面：

专辑封面由麦克·信田绘制，封面上的士兵代表着他自己。林肯公园选择在封面绘制纤薄细长的蜻蜓翅膀，以此象征混合金属的“硬”乐风与探讨情感脆弱和自我怀疑的“软”性抒情歌词议题，让画面兼具柔软与脆弱意象，用这种软硬冲突对比象征该专辑的音乐混合理论。设计上受到包括涂鸦艺术家班克西的影响。

专辑赏析：

《Hybrid Theory》是一张在词作与旋律方面兼具挑战意味的工业产物，主唱查斯特·贝宁顿极具征服气势的表态唱法，麦克·信田轰炸的嗓音、摇滚的猛劲与痞子的酷劲相互辉映，使乐队的重摇滚风格打通了摇滚、hip-hop与饶舌的各个面向与脉络，轻易地赢得了青年的认同。该专辑中，细微的感触、乐观的态度和挫折的情绪原生并围绕着日常生活中的故事，歌词跟着多变的乐器编曲凝聚成形，让听众感受到专辑中强而有力的音乐宣言。该专辑阵阵电音堆砌，隆隆吉他音墙，突破了电子音乐本身的防卫。《One Step Closer》《Points of Authority》《Crawling》《Runaway》等作品让听众看到林肯公园在嗓音方面出众的技巧和感觉，他们极具爆发力的“说”、“唱”和“和声”，加上多重音乐特点的包装和初生牛犊的摇滚冲劲，让重摇滚爱好者感到激动。

发行信息：

美国

《Hybrid Theory》在公告牌专辑榜上榜首周排在第16位，后于2002年1月攀升至亚军

2001年，《Hybrid Theory》依靠480万张的销量成绩成为了该年度美国销量最高的专辑

2005年，该专辑被美国唱片业协会认证为“钻石专辑”（销量突破1000万张）

2012年8月23日，该专辑美国销量突破1000万张，由此成为尼尔森音乐统计系统自1991年启用以来第20张全美销量突破1000万的专辑

全球

该专辑英国销量突破150万张，并在澳大利亚、德国、新西兰和加拿大均被认证为“五白金唱片”

该专辑成为21世纪销量最高的出道专辑

获奖记录：

2002年2月27日第44届格莱美奖最佳新人提名

最佳硬摇滚乐队《Crawling》获奖

最佳摇滚专辑《Hybrid Theory》提名

专辑影响及评价：

如今，从鬼马的天才少女Billie Eilish到说唱组合Brockhampton；从Twenty One Pilots到Bring Me The Horizon和Yungblud——无数的后来者都从林肯公园（Linkin Park）的这张革命性的首专中汲取过养分。

《混合理论》不仅是新金属王冠上的一颗明珠，它也打破了不同风格之间的壁垒，为全世界的青少年开拓了音乐的可能性。

当时它那种摆脱曲风限制的做法让主流音乐世界大跌眼镜，《混合理论》也证明了音乐可以同时是脆弱而又是愤怒的，林肯公园的音乐自成一派。于是，《混合理论》成了一个完美的、充满不安的介绍者，它让新一代的年轻人一下子了解了一切。

成员表态：

“今天的音乐比相比当年，能更好地体现出这种曲风的混合，”林肯公园的DJ韩告诉NME杂志，他回想起了那个学校里的孩子们被各自耳机里听的音乐曲风定义的年代，“我们都是环境的产物，所以作为一支乐队，我们并不担心人们不懂。”“我们知道那里有和我们一样的人，我们只是想要把我们的音乐传递给他们，不过我们的目标并不是要打动所有人。”

“我们遇到很多告诉我们要这样那样做的人，”贝斯手戴维·法雷尔说，有一次，唱片公司提出替换掉麦克信田，让贝宁顿成为一个直接的摇滚乐队的唯一主唱。查斯特拒绝了，因为他和林肯公园的其他成员都很清楚他们想要做的音乐是什么样的。“如果我们不能按自己的方式去做，”法雷尔说，“那就没必要玩这支乐队了。”

“现在回想起来，那些歌听起来都挺热门的，”信田说，“但是当时在录音室里的时候，为了把它们做好，我们经历了很多焦虑。”当他们终于发行了他们多年以来梦寐以求的专辑之后，这种焦虑并没有停止：“人们对我们这支乐队的期望值增长得太快了，我们还只是一帮小孩，他们却已经在期待我们在大型音乐节上做40分钟的压轴演出了，压力太大了。”

2002 - Reanimation

专辑介绍：

Reanimation is the evil twin of Linkin Park's 2000 debut, Hybrid Theory. While plotting their next studio album, the Southern California band enlisted some of aggro rock's leading lights, as well as some of the more enlightened underground MCs and producers, to slice and dice all the songs on their debut (including a few bonus cuts that made it to their Japanese release). Linkin Park allowed their special guests--including Korn's Jonathan Davis, Staind's Aaron Lewis, Orgy's Jay Gordon, the Roots' Black Thought, and Jurassic 5's Chali 2NA--to run riot through their songbook, tweaking melodies, writing new lyrics, and sometimes changing the entire intent of the originals. As a result, this collection of 20 songs is Mr. Hyde to Hybrid Theory's Dr. Jekyll. Most of Linkin Park's atmospheric and melodic moments have ended on the cutting-room floor--along with the self-consciousness that pervaded many of the songs--replaced with a brash impudence that's more rap than rock. Chali 2NA entirely changes the landscape on "Forgotten," shape-shifting the song into an alien being dubbed "Frgt/10," which takes you to a dark, desolate place with only your own disturbed thoughts and some electronic bleeps for company. And that's enough. This is a masterful art project that truly succeeds.

2003 - Meteora

专辑介绍：

★《Meteora》（流星圣殿/天空之城—美特拉）是林肯公园的第二张录音室专辑，此专辑是林肯公园在巡回演唱的巡回巴士录音室和麦克家中的录音室进行制作，在2003年3月25日全球发行。这张专辑新上榜就占据了英国和美国专辑销售榜第一和澳大利亚专辑销售榜的第二。其中还囊括了《Somewhere I belong》、《Faint》、《Numb》、《From the inside》和《Breaking the habit》等多首热门单曲。目前为止全球销售超过一千六百万张（美国本土超过八百万）。

★专辑名《Meteora》源自林肯公园在希腊巡演时所看到山间圣殿的辉煌景观。林肯公园认为，这个地方具有神话色彩，光是名字“Meteora”就充满了力量，给人一种永生不灭和恢弘宽广的感觉，因此专辑定名为《Meteora》。

★专辑里的歌曲，是林肯公园在乐队创作的几百首歌曲中挑选出来的。他们花了9到10个月的时间，为专辑的录制做准备工作。在筹备期间，林肯公园从候选歌曲中挑选了20首歌曲，计划最终保留12首曲目。所有的候选歌曲都没有正式名字，用的都是工作名，部分歌曲最终以工作名发表了。

★该专辑的制作人是唐·吉尔摩、混音师是安迪·华莱士。林肯公园进入录音棚后，花了5天完成专辑中鼓点的录制。进录音棚的头半天，林肯公园的成员们都在试听各种节奏和音色，挑选出专辑中所要用的。他们一天平均录制了四首歌曲的鼓点。为了能让每一曲听起来更有激情，他们会替换鼓上的一些小零件，或者调节一下定音。为此，在整个录音过程中，他们请了一位打击音色专家作陪。在录制期间，团队成员们一个星期工作六天，每天都在录音棚工作10到12个小时。2002年10月10日，贝司部分录制完毕，吉他的工作也已经超过九成，打碟部分也进行了差不多一半，演唱部分录制正式开始。同时，他们确定了专辑的曲目有13首。10月23日，歌曲的演唱部分录制完成。为了完善歌曲《Somewhere I Belong》，查斯特·贝宁顿和麦克·信田为该曲写了40多版不同的副歌，直到挑出最佳的版本才停止。

★整张专辑是林肯公园音乐理念的延续和补充。专辑中的13首歌曲，无一不体现出了乐队的成长。从整体上来讲，音乐丰富的纹理层次和富有爆炸性的编曲，被主唱查斯特·贝宁顿和麦克·信田震撼的声线衬托得更为醒目。这是一张值得反复聆听的专辑。专辑从歌曲的编配、吉他的套路、DJ的挂碟、主唱的声音，还有每首歌的旋律，都是上张专辑《混合理论》的完整再现。

《Foreword》中，13秒的流水声带给听众一种奇妙的感觉，如同在黎明前的黑夜，蠢蠢欲动的能量累积。《Don’t Stay》由Scratch Solo引领，层层递进的开场，有些雷鬼风格。旋律与节奏简洁且具有特色，打击乐与失真架构了十分稳健的结构，scratch的穿插点了几笔亮色，显得活力十足。

《Easier To Run》的旋律新奇且悠扬，Sample太空感很强，加之淡淡的迷幻味道。该曲的打击乐灵巧复杂，整体配器戏剧性很强，层次丰富。《From The Inside》中，林肯公园成熟的把Rock与Rap做了结合，丝丝密密不着痕迹，很出色。《Nobody’s Listening》中，日本笛贯穿始终，相当别致。作为Hip-Hop曲风的歌曲，Mike却选择了比较沉重的Rap方式，听着很过瘾。整曲都洋溢着一种东洋的味道。

《Session》是一首纯混音作品。该曲数字效果的运用和处理令人惊叹，沉稳的旋律散发幽深的气息，躁动不安的Scratch在技巧之下尽在掌握。繁复精巧的编曲，配器的合理使用，都使这首混音作品出众。《Numb》是一首林肯公园式的歌曲，有能量，有Rap，有无比优美的旋律，有让人感同身受的歌词。它放在专辑最后，让听众在经历了激进、痛苦的人生姿态后，再次回到原点。

2007 - Minutes To Midnight

专辑介绍：

期待四年，过去与现在的解构重建钜作，为世代重生呐喊！

收录2007年超强钜片--电影“变形金刚1”片尾主题曲，同时也是全美现代摇滚榜10週冠军曲「What I’ve Done」

<末日警钟 毁灭.新生 Minutes to Midnight>专辑主题跟以往联合公园所触及的创作主题比起来显得特别深沉、格外引人省思，但却也自我唤醒我们每一个人的危机意识。专辑标题想要表达出的其实就是『Doomsday Clock』的概念！

『Doomsday Clock』是源自于美国二次世界大战时期，当美国在日本长崎及广岛投下两颗原子弹之后，在1974年由一群芝加哥大学研究原子科学的科学家们(Board of Directors of the Bulletin of the Atomic Scientists at the University of Chicago)所一起创立的概念。科学家们以『Doomsday Clock』这个虚拟的定时器，来警惕人类将因过度使用核武，而导致自我灭亡。

而「Midnight」午夜所代表的就是灭亡时刻。在二次世界大战之后，由于核武疯狂急速地发展，世界末日钟的时针一度被推进到距离代表世界末日的午夜不到15分钟的时间，甚至在1960年代美苏冷战、核武竞争时期，时针还曾被推进到只剩3分钟(11点57分)。目前在经过前前后后18次调整之后，在核武、天气异常、及环境污染的影响之下，世界距离毁灭的午夜时分也只剩五分钟的时间。

主唱Chester Bennington表示：「创立这个末日钟的目的就是要提醒世人，虽然人类拥有巨大力量，但当这股毁灭性力量反扑之时，我们都该仔细思考这股威力带来的严重影响，转眼之间世界末日已进入倒数计时。这个极具争议性的主题，在几年前我们是完全不会触及的，当年我们在制作『Hybrid Theory』专辑时，我是团里最年长的，但年纪也只有23岁，当时的我们不觉得这个议题十分重要，但现在的我们却认为它跟我们息息相关。这张专辑所比喻的「午夜」的概念，不单单只有指涉地球遭到人类破坏的这种巨观层面，同时也映像出林肯公园自我的微观层面。「午夜」所代表的『终结』同样也呼应联合公园在音乐上面的改变，因为所有和林肯公园一同成长的信徒们，将在这张最新专辑里发现联合公园的全新面貌，过去大家所熟悉的林肯公园将毁灭消失，林肯公园将以崭新姿态解构重生。

2007年最重要的专辑绝对非林肯公园的【末日警钟 毁灭‧新生】莫属！

出道短短6年即获奖无数，囊括世界音乐奖、格莱美奖、公告牌音乐奖、MTV音乐大奖，获得滚石杂志所颁发的年度风云人物头衔，并在全球累积逾4000万张总销量的Linkin Park，其名字所代表的不仅是音乐界的销售神话，更是一股新浪潮、一系列的文化现象、一种符号图腾、一连串複杂情绪的综合体。他们的音乐，让每一个孤单的灵魂，在这偌大的世界裡，有了共同的归属，让所有的不安疑惑，有了宣洩出口。从“Hybrid Theory到“Meteora”，这六个年轻人用音乐、影像、态度，为新的世代写下属于他们自己的名字，而在面对第3张录音室大碟，联合公园所需要超越的，只剩自己！

此辑是由林肯公园首脑迈克尔，及拿下多座格莱美奖的传奇制作人暨摇滚宗师Rick Rubin破天荒共同操刀制作，花费整整超过14个月的时间录音，创作出150多首歌曲，100多首的DEMO，并筛选出18首歌，最后完成12首细心雕饰的作品。包括了首支冠军单曲「What I’ve Done」，贝斯音牆嗤牙裂嘴般啃蚀耳膜的「Given Up」，金属气息重压胸口、令人久久无法喘息的「No More Sorrow」，麦可尔和查斯特一前一后互尬、带来演唱会令人骚动的绝佳处方籤的「Bleed It Out」..等一首首全新创作，清楚地展现出LP出道以来最大的突破，不管是在创作、录音所用的乐器及录音器材、或是声音的诠释表现上！

专辑标题所要表达出的是『世界末日钟』的概念，藉以提醒世人：在核武、天气异常及环境污染的影响下，世界距离毁灭的时间已所剩无几，纵使人类拥有巨大的力量，但当这股毁灭力量反扑之时，我们都该仔细思考其可能带来的严重影响。同时，此辑亦象徵著他们正以崭新姿态解构重生，揉合自我剖析的内在情绪，格放视野，探索现今世界所面临的种种问题！嘶吼依旧、节奏高涨、愤怒不减……当专辑曲序43分29秒全部倒数完之后的那一瞬间，警钟归零，将留下一连串给你我的省思！

2010 - A Thousand Suns

专辑介绍：

毁灭时刻的奇光异彩，犹如圣灵逞威，唯有【烈日千阳】始能与其争辉！

本世纪最伟大的摇滚天团

全球瞩目的2010年全新史诗钜作！

＊ 以超现实主义的手法，完整地编织出一张前所未有的概念式惊奇大碟！

＊ 乐团首脑迈克尔、多座格莱美奖加冕摇滚宗师Rick Rubin，再度携手操刀制作！

＊ 话题收录空降美国公告牌摇滚榜冠军曲、知名游戏【荣誉勳章】主题曲「催化剂The Catalyst」，激发出视觉与听觉充满爆炸性的双重震撼感！

《A Thousand Suns》是2007年林肯公园发行《Minutes to Midnight》之后阔别三年的全新作品，上一张专辑的销量已经突破了800万张。作为LP第4张录音室专辑，此砖可以说是续3年前M2M低迷“另类”后的现代升级版(制作人还是来之M2M专辑。

自2000年的"Hybrid Theory"开始，Linkin Park以十年的时间，用无数的音乐奖项(世界音乐奖、格莱美奖、公告牌音乐奖、MTV音乐大奖，滚石杂志年度风云人物)，以及全球累积超越5千万张的惊人销售，证明他们绝对是本世纪以来最伟大的摇滚天团。这个由充满嘶吼力道的Chester Bennington，与音乐鬼才Mike Shinoda这对双主唱所领军的六人乐团，用他们自己的音乐及影像，不断地藉由创作来传达自我信念，以及对这世界的无尽关怀，让联合公园这个符号所代表的意涵，早已超越摇滚乐的范畴，它所代表的是一种鼓舞世人超越冷漠的文化现象、一种同时交织著愤怒及怜悯的矛盾态度、更是一个面对各种複杂情绪来袭时的宣洩出口。

毁灭时刻的奇光异彩，犹如圣灵逞威，唯有烈日千阳始能与其争辉！延续上张专辑"末日警钟：毁灭•新生(Minutes To Midnight)"的环保议题，睽违三年的全新作品"A Thousand Suns"的创作灵感来自被称为美国"原子弹之父"的物理学家罗伯特•奥本海默(J. Robert Oppenheimer)，在史上第一颗原子弹试爆时想起了印度著名史诗，引用所说出的一段名句：「If the radiance of a thousand suns were to burst at once into the sky, that would be like the splendor of the Mighty One」，由此，可以看出此乐团新作充满反战意识。而在专辑制作部分，继上张专辑的愉快合作之后，乐团首脑Mike Shinoda及多座格莱美奖加冕的摇滚宗师Rick Rubin(Red Hot Chili Peppers、U2)再度携手操刀，以超现实主义的手法，完整地编织出这张前所未有的概念式惊奇大碟。专辑开场曲「The Requiem」在安魂曲的吟唱声中开启末世序曲，"原子弹之父"Robert Oppenheimer接续献上警世宣言「The Radiance」；正当Chester Bennington还在「Burning In The Skies」的战火燎原之中狂奔逃离之时，Mike Shinoda立即踩著贝斯线条及轰隆节拍，带著「When They Come For Me」正面迎战；忽然听见心跳声般的碎裂节拍，「Robot Boy」在规律的频率之下，计算著自我结构裡所残馀的人性，让人格外心痛；在穿越「Jornada Del Muerto」的死亡之旅后，「Waiting For The End」让现实与虚拟、真相与谎言，全都打破了界限、相互牵制；摇滚力道全速衝刺，「Blackout」与心魔不断交战，「Wretches And Kings」则是宛如打不倒的斗者一样，挑战眼前的独裁威权；在诺贝尔和平奖得主的马丁•路德金充满爱的「Wisdom, Justice, And Love」之后，中板抒情摇滚「Iridescent」映射出虹彩满天；「Fallout」让原子尘埃漫天飞舞，「The Catalyst」走出迷雾，用信念再度打开生命的坚韧样貌，这首空降美国公告牌摇滚榜冠军曲，被知名游戏【荣誉勳章】选作主题曲，单曲推出首週，立即创下超越1200万次的傲人点播纪录；专辑末曲「The Messenger」用空心吉他简单点缀，让歌曲中想传递的讯息成为主角，是林肯公园从未尝试过的崭新曲风。

成军十年，林肯公园从来都不是一台公式化的流行歌曲複制机，他们一向忠于用创作旅程中的每个真实记忆，写出他们的心底之音。也正因为如此，我们才会在他们的音乐世界裡，不断地得到共鸣，找到归属。

随着这10年的经历，估计LP很想把自己以前的3张专辑里的各类歌曲风格上做一次延伸。歌曲里有的有着HT上重金属混着Chester爆吼的《Blackout》，有着LP史上第一个主唱女声《The Requiem》，有着正统LP式的《Wretches and Kings》《The Catalyst》，有着标准当今Pop/Rock主流流行歌风格的《Burning in the Skies》《The Messenger》《Iridescent》，有着Mike一路Rap下来野味十足的《When They Come For Me》，有着风格另类的小插曲《The Radiance》《Wisdom，Justice and Love》《Fallout》《Jornada del Muorte》。\n总的来说，ATS是张标着“独立”的标准“商业”专辑。LP一直稳定的走着这条路，独立的创作才能和环境加上一流的商业操作指向。使之往往很难使一些铁粉丝短时间内接受新歌，但LP始终是LP，一张专辑里总是有那么几首让每个人满意。

2012 - Living Things

专辑介绍：

缔造全球逾5000万张专辑销售

凝聚前4张专辑所有能量一次爆发

全球瞩目2012全新摇滚巅峰钜作

＊ 囊括2座格莱美奖＋5座全美音乐奖＋4座MTV音乐大奖＋6座MTV欧洲音乐大奖得主！

＊ 首支单曲「Burn It Down」已强势登上全美另类榜冠军+公告牌摇滚歌曲榜亚军宝座！

＊ 话题收录【吸血鬼猎人林肯】电影片尾曲「Powerless」、知名游戏【荣誉勳章：铁血焊将】预告片主题曲「Lies Greed Misery」！

Linkin Park 林肯公园 2012年新专辑《Living Things》由4月16日9点起在Linkin Park官网开放预购，新专辑在2012年6月26日发行。预购者会得到免费下载最新单曲《Burn It Down》的机会。

自林肯公园(Linkin Park)早期的两张专辑《Hybrid Theory》及《Meteora》，就可以看出其有别于一般的流行音乐团体，他们总是跳脱框架的束缚，敢勇于尝试各式新的挑战。然而，当林肯公园的6位团员：Chester Bennington、Rob Bourdon、Brad Delson、Dave ‘Phoenix’ Farrell、Joe Hahn、以及Mike Shinoda获得全面的成功之后，他们仍毅然决定捨弃自己已创造出的成功模式基础，力图寻找新鲜的音符及探索不一样的意象思绪。于是，林肯公园藉由他们的第三张专辑《Minutes To Midnight》，及第四张作品《A Thousand Suns》，向未知的领域勇敢地跨出飞跃步伐。要达成这样的成长学习曲线是艰困的，但自踏上音乐之路的第一天开始，林肯公园就将他们所喜爱的各式音乐曲风不断地融合衝撞，逐渐地建构出其具有独特性的音乐样貌及自我风格。出道迈向第12年，乐团推出第五张原创专辑《LIVING THINGS》， 6人不仅找到了全新的音乐工具让理念实现，他们也以更自在的姿态，拥抱凝聚他们音乐生涯中的所有点滴历程。

利用过去一年的时间，乐团将他们所有曾刻划下的音乐轨迹按图索骥、再次拼凑连接且尽情活化累积过的所有想法。当《LIVING THINGS》的雏形逐渐清晰之时，我们发现，这是林肯公园首次这麽急于使用他们音乐工具箱中的每项工具。专辑中的每首歌曲，他们都使用最前卫与最经典的齿轮来共同启动，将真诚与满腔的热情注入于歌声中，不断拆解研究他们对于每首歌的想法。《LIVING THINGS》是张非常个人化的作品，就像专辑名称一样，这全新的音符乐章以探讨人类情感和彼此的关係为创作中心。这是一张意气风发、精力充沛，勇敢大胆且不怕将过去、现在和未来互相撞击的作品。

早已分不清楚Mike与Chester谁是谁的迴音，在迷失之中相互撞击著；在血肉模糊之际，不容动摇的灵魂依旧孤傲飘荡，裡的勇气带著诗意；点燃电气火焰、蔓延光彩夺目的节奏，首发单曲已强势登上全美另类榜冠军+公告牌摇滚歌曲榜亚军宝座；将挑战权威的字句，转化成一道道音牆，撕裂胸口将怒吼倾泻而出；拉开视角用漂浮的姿态，的建造工法层次多元； 裡的情绪毫无保留，这部激昂的宣战讴歌，让人无法忘怀；萧瑟的钟声萦绕盘旋，末日之战来临，不断召唤；熟悉的音符降临，忘却自我意识无畏无惧；生命经历不断进化与回到原点的过程，在毁灭混沌之后重新建构信念，再次突显人类的渺小。(文/结糯米)

2014 - The Hunting Party

专辑介绍：

＊ 拥有5张全美冠军专辑，破1亿4千万YouTube点播浏览次数，囊括2座格莱美奖＋5座全美音乐奖＋4座MTV音乐奖＋9座MTV欧洲音乐奖等无数奖项得主！

＊ 找寻出道时期的初衷，猎捕摇滚自身所蕴藏的能量与灵魂核心，直捣Nu-Metal本质的表态，吸收90年代Hardcore/Punk/Thrash养分，呈现一张愤怒且音量爆炸之作！

＊ 收录蝉联公告牌主流摇滚榜3週冠军的“Guilty All The Same”，全英摇滚榜冠军+6国iTunes榜冠军的超级抒情摇滚劲曲“Until It`s Gone”！

＊ 邀来Nu-Metal三大代表乐团Helmet、System Of A Down和Rage Against The Machine团员情义力挺！

美国金属摇滚乐队Linkin Park第六张专辑《The Hunting Party》，专辑由乐队成员Mike Shinoda和Brad Delson制作，于2014年6月17日通过环球唱片于北美发行实体专辑和购买下载。

引发乐坛巨大连锁反应，合併嘻哈饶舌与摇滚霸气，彻底改造摇滚机制、打破乐团传统配置，不断演变再进化，成为摇滚乐界的变形金刚，本世纪最伟大的摇滚天团—Linkin Park，至今已缔造5张公告牌冠军专辑，创下全球逾5500万张专辑销售，拥有2座格莱美奖肯定，名列公告牌【2000年代最佳排行艺人】、MTV2【音乐录影带时代最佳乐团】+【千禧年最佳乐团】名单，更突破1亿4千万YouTube点播浏览次数，赢得6200万个脸书粉丝追随成为全球乐团之最，而他们的传奇记录还在快速累积！除了“Hybrid Theory”、“Meteora”、 “Minutes To Midnight”、 “A Thousand Suns”、 “Living Things”等5张正规专辑之外，跟说唱至尊Jay-Z合作的“Collision Course”、突破乐派籓篱的创意双碟“Reanimation”和“Recharged”，更将混种音魔的实验精神发挥到淋漓尽致！

2014年6月，林肯公园祭出第6张全新创作录音室专辑“The Hunting Party”，首度不假其他制作人之手，由团员首脑之一的Mike Shinoda与吉他手Brad Delson联合肩负操盘大任。Mike原本要延续“A Thousand Suns”、 “Living Things”这两张作品的实验和电子概念走向，经过反覆聆听和思考，最后将做好的Demo全部砍掉重制，企图找寻出道时期的初衷，直捣怒金属本质的表态，饱满吸收90年代Hardcore/Punk/Thrash风格养分，呈现一张愤怒且音量爆炸之作。Brad则认为“The Hunting Party”可说是【另类版的Hybrid Theory】或是【Hybrid Theory前传】，添入更多现代摇滚所缺少的吉他Solo桥段。“The Hunting Party”不仅要其独特性与时下乐团区隔，更将猎捕摇滚自身所蕴藏的“能量”与“灵魂”核心！

Chester疯狂吼出“Keys To The Kingdom”惊天动地的崩溃嗓音，保证喂饱吃惯重口味的摇滚客，Mike也恢复大量说唱搭腔，过瘾度毫不输“One Step Closer”；90年代打造新金属蓝图的先锋Helmet主唱/吉他手Page Hamilton站台“All For Nothing”，重击猛拍凝聚旋律性佈局；首波曝光之作“Guilty All The Same”，除了强调慎密的编曲架构，透著Hard Rock的厚实骨干、重现Nu-Metal的精彩度之外，Mike还找来The Source票选【史上最顶尖50位创作者】冠军，同时是80年代极具影响力之Eric B. & Rakim双人组的Rakim相互飙饶，已蝉联公告牌主流摇滚榜3週冠军；野性不羁的“War”，浓烈呛鼻的Hardcore Punk气息瀰漫整曲，Chester大秀Screamo式的腔调，让短小精干的2分11秒之歌爽翻至极！率先登顶英国摇滚榜+6国iTunes榜冠军的“Until It`s Gone”，献上一支上乘的超级抒情摇滚劲曲，势必能于国际排行再掀狂潮；入列吉他世界杂志【史上经典百大吉他手】名单的System Of A Down第二主唱/吉他手Daron Malakian助阵“Rebellion”，齐力大搞凶猛破坏之能事；纯音乐演奏的“Drawbar”，祭出兼任Rage Against The Machine和Audioslave吉他手Tom Morello阵容，瀰漫一股诡谲气氛，鼓譟窜动的波纹不时牵引情绪；顺畅旋律溢于“Final Masquerade”，动听度满点。

掌声给予林肯公园重磅回归的决心，于新世代摇滚范畴中，发酵出无比胆识与气魄，以及过人的撼动力！

2017 - One More Light

专辑介绍：

＊囊括3首最新话题曲：招唤流行新女声Kiiara奋力宣泄，稳霸告示牌热门摇滚榜季军曲「Heavy」； Pusha T和Stormzy两大说唱高手交错饶舌的「Good Goodbye」；人生战场最振奋心灵的主题曲「Battle Symphony」！

让全球无数信徒膜拜，本世纪最伟大的摇滚天团—联合公园（Linkin Park），具备冒险且富有创意的胆识，脸书突破6180万追随者成为全球乐团之最，累积Youtube频道超过35亿次浏览率，并拥有超过770万个订阅者！荣获2座葛莱美奖、5座全美音乐奖、4座MTV 音乐录像带奖、10座MTV欧洲音乐奖和3座世界音乐奖喝采！名列告示牌『2000年代最佳排行艺人』、MTV2『音乐录像带时代最佳乐团』+『千禧年最佳乐团』、公信力的摇滚/重金属杂志Kerrang! 『现今全球最重要的摇滚乐团』等名单！曾四度来台湾开唱嗨爆现场的联合公园，于全世界的大型音乐祭典主舞台留下精彩战绩，并冲破乐风最后防卫线，成为唯一能在舞台上和杰斯（Jay-Z）、金属制品合唱团（Metallica）、青木史提夫（Steve Aoki）、保罗麦卡尼（Paul McCartney）分庭抗礼的乐团！

2000年发行首张专辑“混合理论Hybrid Theory＂在美国市场获颁钻石级的千万销量认证，成为本世纪最畅销的出道专辑，加上接下来的“天空之城-美特拉Meteora＂(2003)、“末日警钟 毁灭‧新生Minutes To Midnight＂(2007)、“烈日千阳A Thousand Suns＂(2010)、“生命‧进化‧原点Living Things＂(2012)、“猎捕行动The Hunting Party”(2014)等共6张录音室专辑，全部送入竞争激烈的英美两地排行前3强，拼上不败战绩，更稳住天团地位！再一次，联合公园将视野扩增无极限，蕴含独特技巧与层次声音情感堆栈，彻底颠覆以往的创作过程，以彼此对话、概念铺陈或歌词撰写当起头，随后才配置上旋律。坚持运用大量的吉他之音，并且丢开先前的包袱，彼此敞开心胸探索、学习、发现新东西，自我挑战再升级地端呈出“光芒再现One More Light＂全新大碟，此回交由乐团主脑麦可（Mike Shinoda）和吉他手布莱德（Brad Delson）共同制作，将这些年的经历连结、交相融合，对生命表态无比韧性与求生力，随着年岁增长，建构出非常私人的故事集，无论是脑海中的真实想法、家庭关系、周遭故事的转换，展现更多人性化的面向、对人生感触直接响应！

10首严选作品，除了团员6个声音创造出的产物之外，还跨界邀请Jesse Shatkin(希雅、蕾哈娜)+Julia Michaels(小贾斯汀、凯莉克莱森)+华丽摇滚乐团Semi Precious Weapons主唱Justin Tranter(布兰妮、打倒男孩)+Ross Golan(魔力红、麦可布雷) 等当红艺人团体的幕后创作阵容连袂写歌！第一波主打「Heavy」，将团员人生中所遭遇的沮丧和困难点浮出台面，沉重又显得混乱，招唤流行新女声Kiiara奋力宣泄，巧妙结合流行摇滚与节奏蓝调元素，旋律性十足地留下深刻印象，稳霸告示牌热门摇滚榜季军；饶舌部分让Pusha T和Stormzy两大说唱高手交错演绎的「Good Goodbye」，直导怒金属所触及的嘻哈区块，去除野性狂妄霸气，灌入的流畅线条特别耐听；相当正面的战斗之歌「Battle Symphony」，不放弃地迎战各种挫折，找回心灵的勇气，沾染些许Electrpop频率，快速登基热门摇滚榜第11名席次；通过电子和Trap骨架的「Sorry For Now」，缭绕着光鲜亮丽的爽朗色彩；「One More Light」把愤怒化回内敛自省气息，将那划过歌坛的灿烂辉煌保留到永久；民谣吉他清脆贯穿「Sharp Edges」，人生无法事先安排计划，大步迈出属于自己的一条坦途，包覆温暖脉动，令人回味不已！出道登基17年仍继续走在时代前面的联合公园，散发的炫彩光芒耀眼十足，再现多元性格的混合理论，声嘶力竭之后的原貌，没有隐喻、不留余地，满是惊喜！

2017 - One More Light Live

专辑介绍：

肉体虽逝 精神永在

他的歌声 从未离开

说再见之前 一起摇滚最后一回

救赎千万歌迷于黑暗之中

本世纪最伟大的摇滚歌手

联合公园之查斯特

Chester Bennington (1976-2017)

16首最终完美巡迴声影

献给 我们这一代共同的回忆

＊一次重温“IN THE END”、“NUMB”、“CRAWLING”、“WHAT I'VE DONE”、“NEW DIVIDE”、“BURN IT DOWN”、“BLEED IT OUT”到“HEAVY”等绝对经典金曲，纪念Chester的最后声影！

2017年7月20日，入选Hit Parader杂志‘史上百大金属乐团主唱’名单的Chester Bennington辞世，享年仅41岁，震惊国际娱乐圈，同时让全球乐迷伤痛不已！担任本世纪最伟大摇滚天团—联合公园（Linkin Park）主唱职务，能够嘶吼亦可高歌，任意切换演唱方式，传递渲染力极强的频率！贯彻混种主张，全球乐团唯一FB粉丝攻破6200万大关、史上首位 YouTube达阵49亿点播，自鑽石级销售认证的“混合理论Hybrid Theory＂揭开联合公园摇滚序幕，加总衝破7000万张专辑销量门槛，荣获2座葛莱美奖、6座全美音乐奖、4座MTV 音乐录影带奖、10座MTV欧洲音乐奖和3座世界音乐奖喝采！名列告示牌‘2000年代最佳排行艺人’、MTV2‘音乐录影带时代最佳乐团’+‘千禧年最佳乐团’、公信力的摇滚/重金属杂志Kerrang! ‘现今全球最重要的摇滚乐团’等名单！

坚持运用大量吉他之音，并且丢开先前的包袱，彼此敞开心胸探索、学习、发现新东西，自我挑战再升级地端呈出“光芒再现One More Light＂全新大碟，将这些年的经历连结、交相融合，对生命表态无比韧性与求生力，随著年岁增长，建构出非常私人的故事集，无论是脑海中的真实想法、家庭关係、週遭故事的转换，展现更多人性化的面向、对人生感触直接回应！一举攻下美国流行+摇滚双榜冠军，再一次开出销售红盘！就在宣传“光芒再现One More Light＂之作而举行的世界巡迴演唱会“One More Light World Tour＂，自5月6号起跑，到7月6号的短短两个月，仅有20个场次，即突破860万美金高票房，也因为Chester无预警的辞世，衔接在后面的场次全数取消。

特别挑选“One More Light World Tour＂少数场次菁华所辑结而出的此现场纪念专辑“One More Light Live＂，在群众的欢呼声中迎接联合公园出场，将“Fallout/Roads Untraveled”两首歌合而为一当作前引，随后连接“Talking To Myself”，就在这首音乐录影带发行前Chester离开人世的消息被证实，造成正式在YouTube平台推出时，缔造24小时大破千万点击率的纪录；双霸英美两地摇滚榜冠军的“Burn It Down”，成为联合公园事业上第8首百万销量单曲；蝉联告示牌另类摇滚榜12週冠军，美国热卖超过300万张，电气加摇滚风格的代表之一“New Divide”，电影【变形金刚：复仇之战】最受欢迎主题曲；曾以同名单曲“One More Light”悼念Soundgarden和Audioslave乐团主唱Chris Cornell的离世，攀上热门摇滚榜#6；凭藉“Crawling”赢得葛莱美‘最佳硬式摇滚团体’肯定，挤入美国另类+主流摇滚榜Top10；陆续成为电影【暮光之城：无惧的爱】、电视影集【CSI犯罪现场】、【法网游龙】的重点衬乐“Leave Out All The Rest”，热卖百万销售量；说唱高手Stormzy特别站台的“Good Goodbye”，第二段饶舌部分和原曲做了不同的更改编写；提名葛莱美‘最佳硬式摇滚演出’，电影【变形金刚】主题曲“What I've Done”，坐上美国另类摇滚+主流摇滚双榜冠军，狂销超过500万张；分别获选告示牌‘2000年代点播率最高单曲’亚军、Blender杂志‘自你出生以来500首最佳单曲’、Kerrang!杂志‘百大摇滚单曲’、VH1频道‘2000年代百大经典单曲’名单的“In The End”，多次让台下乐迷引吭高歌，相当撼动人心；蝉联告示牌另类摇滚榜12週冠军，抱回葛莱美‘最佳饶舌/演唱合作’的“Numb”，又一张白金唱片入袋；将团员人生中所遭遇的沮丧和困难点浮出檯面的“Heavy”，此版本仅有Chester独挑大樑演绎，加强弦乐的柔美辅佐；最后的“Bleed It Out”，票选滚石杂志‘2007年百大歌曲’，美国获颁双白金认证，Chester撕裂般嗓音的全然引爆，也带领乐迷与之唱合，共16首最终完美巡迴声影，令人动容！

链接：

国外大佬自制黑胶转录

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